第23章 快枪手李楷
很快，李楷跟联美公司联合宣布，正式启动《教父》影视化改编。
消息一出，立即轰动美国。
此刻，各大好莱坞製片巨头都想分一杯羹，参与投资或发行。
甚至有製片公司偷偷联繫李楷，表示愿意开出比联美公司更好的条件，希望李楷能够认真考虑一下。
几乎所有联繫李楷的製片厂都对他担任导演一职，不再持有任何反对意见。
可惜，错过就是错过。
李楷还是非常重视诚信的。再说了，白纸黑字，已经签了合同了。
对此，各大製片厂只能纷纷表示遗憾。
在联美的大力支持下，《教父》的前期筹备进展迅速。
首先剧本创作，李楷亲自操刀改编，在保留小说精髓的基础上，强化了电影的戏剧张力与视觉敘事节奏。
而选角工作悄也悄然启动，一份份保密协议被送往各大经纪公司，好莱坞顶尖男演员纷纷为“维托·柯里昂”和“麦可·柯里昂”这两个角色展开暗中角逐。
再就是美术筹备，团队已赴纽约与西西里进行实地勘景，力求精准还原上世纪四十年代纽约黑帮世界的氛围与质感。
然后是摄影师与音乐人选，李楷开始接触业內顶尖的摄影指导与作曲家，意图构建《教父》独特的视觉与听觉美学。
一个属於《教父》的电影时代，正缓缓拉开帷幕。
……
深夜的电话铃声划破了寂静，听筒里传来伊莉莎白·泰勒带著笑意的嗓音：“李，恭喜你，我远在义大利，都听到《教父》电影项目已经启动了！”
这通越洋电话让李楷有些意外，他笑著靠在椅背上：“谢谢。没想到消息传得这么快。”
“何止是消息，”泰勒的声音变得雀跃起来，“你的《德州电锯杀人狂》已经在义大利上映了，轰动极了！我们剧组趁著休息日集体去看了，天哪，拍得太棒了，我到现在想起来还觉得后背发凉。”
李楷不禁笑出声：“拍摄的时候，確实有不少工作人员被嚇得不轻。对了，《埃及艳后》还没有杀青？”
“哪有这么快，”泰勒的语气带著些许无奈，却又透著期待，“这部戏的规模太庞大了，每一个镜头都要精雕细琢。”
虽然百万片酬的合约让她成为片酬最高的女星，但长达数年的拍摄周期也確实考验著每个人的耐心。不过她从不后悔接下这个角色这部史诗巨製或许会成为影史传奇，任何一个演员都不会拒绝这样的机会。
《教父》固然出色，但比起《埃及艳后》的恢宏气势，终究略逊一筹。
这通越洋电话，与其说是祝贺，不如说是她精心维繫的情感纽带。隨著李楷在好莱坞声名鹊起，泰勒对他的欣赏与日俱增，甚至不时回想起那个令人难忘的夜晚。
在好莱坞，乃至在美国，老牛吃嫩草也是很正常的事情，感情好，可以结婚啊，反正可以离……
而大部分的中国人却讲“愿得一人心，白首不相离”“执子之手，与子偕老”“生死契阔，与子成说”等等。
中西方的观念非常不同。
至少在60年代，中国人的离婚率是非常低的。
结婚就是一辈子的事情。
前世，泰勒有八个前夫，何其壮观。
泰勒或许是遇人不淑，又或者自身也有问题。
事实上，泰勒跟伯顿都各自结婚了，两人属於是婚外情。
甚至泰勒都已经结婚四次了。
当初那个意乱情迷的夜晚，与其说是情之所至，不如说是难以抗拒的魅力使然。自古英雄难过美人关，他也不过是凡夫俗子。这些日子以来，两人始终保持著若即若离的联繫，像是一场心照不宣的博弈。
李楷栽进去，也是情有可原。
毕竟拿这个考验干部，哪个干部经得起这样的考验？
又聊了四五分钟，通话在曖昧的氛围中结束。掛断电话后，李楷望著窗外的夜色，轻轻摇了摇头。在这个光怪陆离的好莱坞，有些缘分，註定是一场甜蜜的困扰。
……
选角方面，李楷主要交给联美那边负责。
李楷相信他们的专业性。
但教父人选，李楷定了由马龙·白兰度出演。
马龙·白兰度现在也是有个很有名气的演员，演技出眾，別具一格，但在年龄上显得有点小，才三十七岁，但问题不大，可以通过化妆手段进行修饰。
事实上，马龙·白兰度还是很帅的，他饰演的第一代教父的形象也是化妆来的，完了后便是大家熟悉那个標誌性特徵，油亮后梳的头髮、西装胸前的玫瑰、以及那副微抿嘴角、不怒自威的神態。
1961年7月1號，《教父》正式开机。
其筹备速度之快，令整个好莱坞为之侧目。
但在李楷看来，这一切水到渠成。他对此片的构思早已成熟，每一个机位、每一束光线、每一处调度，都在他心中演练过无数次。
开工第一天，李楷再次举行了一次中式开机仪式，香菸繚绕中，联美公司的团队成员们面面相覷，既感新奇又充满疑惑，看的一愣一愣的。
在大多数西方人眼中，中国依然是一个神秘而古老的国度，有人甚至私下猜测，这种独特的仪式或许正是《德州电锯杀人狂》成功的秘密所在。
……
片场之內，李楷展现出惊人的掌控力。
他还会直接与演员沟通，精准地剖析角色內核。
“白兰度，你应该这样演，声音要再低沉沙哑一些，嘴角可以带著一丝难以察觉的弧度。你要展现的不是一个张扬的匪徒，而是一位深藏不露的家族长老，所有的力量都蕴藏在平静的表面之下。”
“帕西诺，你要通过极其细腻的面部表情和眼神变化，来刻画老教父之子麦可从抗拒家族到深陷其中，最终成为比父亲更冷酷的教父的完整悲剧性蜕变……”
李楷在片场拍摄过程中，时不时就给演员们讲戏，指出他们的不足之处。
起初，剧组成员对这位年轻导演的指导或许存有一丝疑虑，但隨著拍摄的推进，李楷对每个镜头的精准要求和对角色心理的深刻理解，逐渐让所有人由衷信服。
消息一出，立即轰动美国。
此刻，各大好莱坞製片巨头都想分一杯羹，参与投资或发行。
甚至有製片公司偷偷联繫李楷，表示愿意开出比联美公司更好的条件，希望李楷能够认真考虑一下。
几乎所有联繫李楷的製片厂都对他担任导演一职，不再持有任何反对意见。
可惜，错过就是错过。
李楷还是非常重视诚信的。再说了，白纸黑字，已经签了合同了。
对此，各大製片厂只能纷纷表示遗憾。
在联美的大力支持下，《教父》的前期筹备进展迅速。
首先剧本创作，李楷亲自操刀改编，在保留小说精髓的基础上，强化了电影的戏剧张力与视觉敘事节奏。
而选角工作悄也悄然启动，一份份保密协议被送往各大经纪公司，好莱坞顶尖男演员纷纷为“维托·柯里昂”和“麦可·柯里昂”这两个角色展开暗中角逐。
再就是美术筹备，团队已赴纽约与西西里进行实地勘景，力求精准还原上世纪四十年代纽约黑帮世界的氛围与质感。
然后是摄影师与音乐人选，李楷开始接触业內顶尖的摄影指导与作曲家，意图构建《教父》独特的视觉与听觉美学。
一个属於《教父》的电影时代，正缓缓拉开帷幕。
……
深夜的电话铃声划破了寂静，听筒里传来伊莉莎白·泰勒带著笑意的嗓音：“李，恭喜你，我远在义大利，都听到《教父》电影项目已经启动了！”
这通越洋电话让李楷有些意外，他笑著靠在椅背上：“谢谢。没想到消息传得这么快。”
“何止是消息，”泰勒的声音变得雀跃起来，“你的《德州电锯杀人狂》已经在义大利上映了，轰动极了！我们剧组趁著休息日集体去看了，天哪，拍得太棒了，我到现在想起来还觉得后背发凉。”
李楷不禁笑出声：“拍摄的时候，確实有不少工作人员被嚇得不轻。对了，《埃及艳后》还没有杀青？”
“哪有这么快，”泰勒的语气带著些许无奈，却又透著期待，“这部戏的规模太庞大了，每一个镜头都要精雕细琢。”
虽然百万片酬的合约让她成为片酬最高的女星，但长达数年的拍摄周期也確实考验著每个人的耐心。不过她从不后悔接下这个角色这部史诗巨製或许会成为影史传奇，任何一个演员都不会拒绝这样的机会。
《教父》固然出色，但比起《埃及艳后》的恢宏气势，终究略逊一筹。
这通越洋电话，与其说是祝贺，不如说是她精心维繫的情感纽带。隨著李楷在好莱坞声名鹊起，泰勒对他的欣赏与日俱增，甚至不时回想起那个令人难忘的夜晚。
在好莱坞，乃至在美国，老牛吃嫩草也是很正常的事情，感情好，可以结婚啊，反正可以离……
而大部分的中国人却讲“愿得一人心，白首不相离”“执子之手，与子偕老”“生死契阔，与子成说”等等。
中西方的观念非常不同。
至少在60年代，中国人的离婚率是非常低的。
结婚就是一辈子的事情。
前世，泰勒有八个前夫，何其壮观。
泰勒或许是遇人不淑，又或者自身也有问题。
事实上，泰勒跟伯顿都各自结婚了，两人属於是婚外情。
甚至泰勒都已经结婚四次了。
当初那个意乱情迷的夜晚，与其说是情之所至，不如说是难以抗拒的魅力使然。自古英雄难过美人关，他也不过是凡夫俗子。这些日子以来，两人始终保持著若即若离的联繫，像是一场心照不宣的博弈。
李楷栽进去，也是情有可原。
毕竟拿这个考验干部，哪个干部经得起这样的考验？
又聊了四五分钟，通话在曖昧的氛围中结束。掛断电话后，李楷望著窗外的夜色，轻轻摇了摇头。在这个光怪陆离的好莱坞，有些缘分，註定是一场甜蜜的困扰。
……
选角方面，李楷主要交给联美那边负责。
李楷相信他们的专业性。
但教父人选，李楷定了由马龙·白兰度出演。
马龙·白兰度现在也是有个很有名气的演员，演技出眾，別具一格，但在年龄上显得有点小，才三十七岁，但问题不大，可以通过化妆手段进行修饰。
事实上，马龙·白兰度还是很帅的，他饰演的第一代教父的形象也是化妆来的，完了后便是大家熟悉那个標誌性特徵，油亮后梳的头髮、西装胸前的玫瑰、以及那副微抿嘴角、不怒自威的神態。
1961年7月1號，《教父》正式开机。
其筹备速度之快，令整个好莱坞为之侧目。
但在李楷看来，这一切水到渠成。他对此片的构思早已成熟，每一个机位、每一束光线、每一处调度，都在他心中演练过无数次。
开工第一天，李楷再次举行了一次中式开机仪式，香菸繚绕中，联美公司的团队成员们面面相覷，既感新奇又充满疑惑，看的一愣一愣的。
在大多数西方人眼中，中国依然是一个神秘而古老的国度，有人甚至私下猜测，这种独特的仪式或许正是《德州电锯杀人狂》成功的秘密所在。
……
片场之內，李楷展现出惊人的掌控力。
他还会直接与演员沟通，精准地剖析角色內核。
“白兰度，你应该这样演，声音要再低沉沙哑一些，嘴角可以带著一丝难以察觉的弧度。你要展现的不是一个张扬的匪徒，而是一位深藏不露的家族长老，所有的力量都蕴藏在平静的表面之下。”
“帕西诺，你要通过极其细腻的面部表情和眼神变化，来刻画老教父之子麦可从抗拒家族到深陷其中，最终成为比父亲更冷酷的教父的完整悲剧性蜕变……”
李楷在片场拍摄过程中，时不时就给演员们讲戏，指出他们的不足之处。
起初，剧组成员对这位年轻导演的指导或许存有一丝疑虑，但隨著拍摄的推进，李楷对每个镜头的精准要求和对角色心理的深刻理解，逐渐让所有人由衷信服。