第117章 你算老几！
辞別了李大雷，李古城直奔太阳宫宾馆，那里已经成了他们建组常驻地之一o
一进门，便瞧见白羊已经回来，正跟著猴子和陈驍在一边扒盒饭，一边吹牛逼：“我跟你说，北舞的美女绝对比咱们中戏多，那身段，那气质，嘖嘖嘖，没得说！”
“你少吹，你说北舞妹子更多，这我信，你说北舞妹子身材更好，这我也信，但你说北舞美女更多，这我可就不信了！”陈驍嗤笑一声，大摇其头。
瞧见李古城回来，白羊顿时笑道：“城哥，怎么这么快！不会是不行吧！”
三人哈哈大笑，李古城脸色一黑，禁不住又想起在师姐那里经受的奇耻大辱，他狼狠瞪了两人一眼，岔开话题：“有没有来投递简歷的？剧组筹备得怎么样了？”
白羊顿时叫起苦来，一指房间两面贴著角色表和演员照片的选角墙，又一指桌前堆得高高的一堆简歷：“城哥，就我们这点人，你同时筹备两个剧组，你是想累死我们啊！”
李古城道：“让你们先筹备《鬼来电》，《黑暗侵袭》可以先预设选角，再邀请演员试镜呀！”
“那也忙不过来呀！你知道我进来一个小时就来了多少人吗？十八个，有十八个！有人还是经纪人直接来的，一来就投递了二十几个简歷！”白羊拿起一叠厚厚的简歷，使劲晃著，哗哗作响。
李古城好奇的走过去，正要翻看，一旁的猴子忽然招了招手，低声道：“城哥，你来看看这个。”
李古城看过去，却见猴子正脸色凝重的看著眼前的笔记本，他凑过去只看了一眼，脸上的笑容便消失了，只见他看的是一篇sohu引用的文章《这样的害群之马，我们还要容忍多久！》。
这篇文章截选了一部分这文章的內容，言辞犀利，攻击凶猛。
其中一部分直指李古城《咒怨》这片的最大缺陷：剧情空洞，人物单薄，只知道装神弄鬼嚇唬观眾，完全脱离人民群眾，它是文艺片吗？如果是，它文艺的地方在哪里？是它空洞乏味的剧情？还是一惊一乍的剪辑，又或者是单薄可笑的表演？
如果它不是文艺片，那它为什么在艺术院线放映？
別忘了，是文艺片才让华夏电影走出国门，走向国际，走向世界，是文艺片才让世界认识了华夏！也是文艺片才让华夏睁开眼睛看外面的新世界！
没有文艺片打下的疆土，哪里有现在这样的创作环境？
而这些导演是怎么回馈的呢？
他们趴在华夏电影最肥沃的艺术土壤上疯狂吸血，虽然贡献出了票房，可这是牺牲了艺术得来的骯脏金钱！
这样的钱，华夏电影的从业者要赚吗？这样的电影，我们要拍吗？这样的害群之马？我们不应该赶走吗！
眾人看完，面面相覷，倒吸一口冷气。
李古城则婆娑著下巴，暗自蹙眉，他见眾人都看著自己，白羊和陈驍更是摩拳擦掌，眼带期盼。
“这原贴很火吗？”李古城坐了下来，开始搜索这篇原贴。
猴子道：“很火，天涯、贴吧、各大论坛都有转载，討论度不小，现在基本都是一面倒在骂我们。”
“什么时候开始的事儿？”李古城一边从头到尾完整的阅读原贴，一边说著。
“好像是十几天前？前一阵《色戒》的事情闹得沸沸扬扬，把这事儿压下去了，现在《色戒》的事情下去了，不知道怎么的，这事儿又冒出来了。”猴子嘆了一口气。
“这事儿很重要，意识形態领域的话语权爭夺绝对不能小视。”李古城看向白羊“咱们得组建自己的水军，人数不用多，但必须要有，得有我们自己的声音力量。”
“水军？你给多少预算？”白羊两手一摊“咱们现在没钱啊，中影那边还没给钱呢。”
“嗯————筹备的事情可以稍缓，这两天你们先干著，至少先有点声音出来，不能网上声音一边倒，我一会写篇文章，你们带带节奏。”李古城坐在笔记本前开始里啪啦的打字。
“好嘞，网络鲁迅又要出警了！”白羊搓著手凑到李古城身后想要看，被李古城一把推开。
“干活去！”
“你文章都没写完呢，我干啥！”
“骂人啊，骂人总会吧，胡搅蛮缠，没理先搅合三分！”李古城头也不抬的说道。
“哦，那这我擅长！”白羊笑嘻嘻的拿起另外三台笔记本，一人分了一台，各自开始高强度网络对线。
“对了，注意別切错號啊，回头把大號切上去了，那就丟人丟大了。”李古城想起什么，抬头叮嘱了一句。
“不会！哪个煞笔这么蠢，能干出这种烂事！”三人嘻嘻哈哈，浑没当个事儿。
杜兰特表示有话要说，请迅速打开麦克风！
李古城写下標题《人民群眾喜闻乐见，你不喜欢，你算老几！》，想了想，理顺了一下思路，又总结整理了一下前身脑海中这个平行世界的一些记忆，为了避免信息误差，李古城不断的搜索资料，在查了半个小时以后，他开始里啪啦展现键圣功力。
“你说《咒怨》没情节，这我承认，你说《咒怨》没人物，这我也承认，可你怎么不说《咒怨》的构图呢，你怎么又不说《咒怨》的调度呢？一部电影，如果只谈情节和人物就来评判它是不是好电影，那《低俗小说》有什么情节？那《杀死比尔》有什么情节？那《罗拉快跑》有什么情节？
如果你要说人物，那《终结者1》，里面有什么丰满的人物？《双旗镇刀客》
里面有什么丰富的人物体现吗？《罗拉快跑》和《杀死比尔》又有什么饱满的人物？
一部电影不仅仅是故事的表达和人物的塑造，它还有声、光、画的调度，《天使爱美丽》的故事极其简单，人物也非常简单，但观眾看了非常感动，为什么？因为里面有大量的声光画的调度，尤其是音乐，当音乐响起来的时候，观眾们往往更容易被感动？
为什么？
因为这就是声音的力量！
观眾被感动，哭泣，欢笑，他们出来以后说，这真是一部感动我的好片，那我就不明白了，观眾被惊嚇，感受到了恐惧以后，他们怎么就不能出来以后说一句，这真是一部嚇到我的好片？
至於脱离人民群眾？你能代表人民群眾？
如果脱离人民群眾，那这些票房是哪里来的？都是导演剧组自己刷的吗？
如果是，那其他片为什么不刷一点？是不想刷吗？还是因为穷？能穷得过这种五十万拍摄成本的大学生剧组吗？
《古墓》和《咒怨》这两部片充分证明了人民群眾的喜好偏向，老百姓是会用脚投票的！
至於什么是文艺片，什么不是文艺片，標准在哪里？谁制定的？
另外，什么叫做商业院线只能放商业片，文艺院线只能放文艺片？请你去仔细翻翻，看看有没有下发过相关文件规定过？
据查，“要给电影鬆绑，在大力发展主旋律电影的同时，规范电影的相关创作，让电影两条腿走路，部分院线要体现出帮扶作用，要有针对性，要有专业性，在华夏电影的发展中起到带头作用。”除此之外，再也查不到有关商业院线和文艺院线的官方区分。
之所以会有这样的区分，无他，约定俗成而已！这些院线是为了保护那些不太具有商业竞爭性的片子，给他们提供保护，让他们可以在一个竞爭较小的环境里面生存下来。
但结果却是提供了这么一片避风港以后，反而国家的文艺片开始越来越极端，要么躺著吃低保不思进取，要么走歪门邪路，献媚洋人。
如果没有能力，只想著吃低保，躺平等死，那就赶紧早死早超生，借用一句话：人民群眾喜闻乐见，你不喜欢，你算老几？”
辞別了李大雷，李古城直奔太阳宫宾馆，那里已经成了他们建组常驻地之一o
一进门，便瞧见白羊已经回来，正跟著猴子和陈驍在一边扒盒饭，一边吹牛逼：“我跟你说，北舞的美女绝对比咱们中戏多，那身段，那气质，嘖嘖嘖，没得说！”
“你少吹，你说北舞妹子更多，这我信，你说北舞妹子身材更好，这我也信，但你说北舞美女更多，这我可就不信了！”陈驍嗤笑一声，大摇其头。
瞧见李古城回来，白羊顿时笑道：“城哥，怎么这么快！不会是不行吧！”
三人哈哈大笑，李古城脸色一黑，禁不住又想起在师姐那里经受的奇耻大辱，他狼狠瞪了两人一眼，岔开话题：“有没有来投递简歷的？剧组筹备得怎么样了？”
白羊顿时叫起苦来，一指房间两面贴著角色表和演员照片的选角墙，又一指桌前堆得高高的一堆简歷：“城哥，就我们这点人，你同时筹备两个剧组，你是想累死我们啊！”
李古城道：“让你们先筹备《鬼来电》，《黑暗侵袭》可以先预设选角，再邀请演员试镜呀！”
“那也忙不过来呀！你知道我进来一个小时就来了多少人吗？十八个，有十八个！有人还是经纪人直接来的，一来就投递了二十几个简歷！”白羊拿起一叠厚厚的简歷，使劲晃著，哗哗作响。
李古城好奇的走过去，正要翻看，一旁的猴子忽然招了招手，低声道：“城哥，你来看看这个。”
李古城看过去，却见猴子正脸色凝重的看著眼前的笔记本，他凑过去只看了一眼，脸上的笑容便消失了，只见他看的是一篇sohu引用的文章《这样的害群之马，我们还要容忍多久！》。
这篇文章截选了一部分这文章的內容，言辞犀利，攻击凶猛。
其中一部分直指李古城《咒怨》这片的最大缺陷：剧情空洞，人物单薄，只知道装神弄鬼嚇唬观眾，完全脱离人民群眾，它是文艺片吗？如果是，它文艺的地方在哪里？是它空洞乏味的剧情？还是一惊一乍的剪辑，又或者是单薄可笑的表演？
如果它不是文艺片，那它为什么在艺术院线放映？
別忘了，是文艺片才让华夏电影走出国门，走向国际，走向世界，是文艺片才让世界认识了华夏！也是文艺片才让华夏睁开眼睛看外面的新世界！
没有文艺片打下的疆土，哪里有现在这样的创作环境？
而这些导演是怎么回馈的呢？
他们趴在华夏电影最肥沃的艺术土壤上疯狂吸血，虽然贡献出了票房，可这是牺牲了艺术得来的骯脏金钱！
这样的钱，华夏电影的从业者要赚吗？这样的电影，我们要拍吗？这样的害群之马？我们不应该赶走吗！
眾人看完，面面相覷，倒吸一口冷气。
李古城则婆娑著下巴，暗自蹙眉，他见眾人都看著自己，白羊和陈驍更是摩拳擦掌，眼带期盼。
“这原贴很火吗？”李古城坐了下来，开始搜索这篇原贴。
猴子道：“很火，天涯、贴吧、各大论坛都有转载，討论度不小，现在基本都是一面倒在骂我们。”
“什么时候开始的事儿？”李古城一边从头到尾完整的阅读原贴，一边说著。
“好像是十几天前？前一阵《色戒》的事情闹得沸沸扬扬，把这事儿压下去了，现在《色戒》的事情下去了，不知道怎么的，这事儿又冒出来了。”猴子嘆了一口气。
“这事儿很重要，意识形態领域的话语权爭夺绝对不能小视。”李古城看向白羊“咱们得组建自己的水军，人数不用多，但必须要有，得有我们自己的声音力量。”
“水军？你给多少预算？”白羊两手一摊“咱们现在没钱啊，中影那边还没给钱呢。”
“嗯————筹备的事情可以稍缓，这两天你们先干著，至少先有点声音出来，不能网上声音一边倒，我一会写篇文章，你们带带节奏。”李古城坐在笔记本前开始里啪啦的打字。
“好嘞，网络鲁迅又要出警了！”白羊搓著手凑到李古城身后想要看，被李古城一把推开。
“干活去！”
“你文章都没写完呢，我干啥！”
“骂人啊，骂人总会吧，胡搅蛮缠，没理先搅合三分！”李古城头也不抬的说道。
“哦，那这我擅长！”白羊笑嘻嘻的拿起另外三台笔记本，一人分了一台，各自开始高强度网络对线。
“对了，注意別切错號啊，回头把大號切上去了，那就丟人丟大了。”李古城想起什么，抬头叮嘱了一句。
“不会！哪个煞笔这么蠢，能干出这种烂事！”三人嘻嘻哈哈，浑没当个事儿。
杜兰特表示有话要说，请迅速打开麦克风！
李古城写下標题《人民群眾喜闻乐见，你不喜欢，你算老几！》，想了想，理顺了一下思路，又总结整理了一下前身脑海中这个平行世界的一些记忆，为了避免信息误差，李古城不断的搜索资料，在查了半个小时以后，他开始里啪啦展现键圣功力。
“你说《咒怨》没情节，这我承认，你说《咒怨》没人物，这我也承认，可你怎么不说《咒怨》的构图呢，你怎么又不说《咒怨》的调度呢？一部电影，如果只谈情节和人物就来评判它是不是好电影，那《低俗小说》有什么情节？那《杀死比尔》有什么情节？那《罗拉快跑》有什么情节？
如果你要说人物，那《终结者1》，里面有什么丰满的人物？《双旗镇刀客》
里面有什么丰富的人物体现吗？《罗拉快跑》和《杀死比尔》又有什么饱满的人物？
一部电影不仅仅是故事的表达和人物的塑造，它还有声、光、画的调度，《天使爱美丽》的故事极其简单，人物也非常简单，但观眾看了非常感动，为什么？因为里面有大量的声光画的调度，尤其是音乐，当音乐响起来的时候，观眾们往往更容易被感动？
为什么？
因为这就是声音的力量！
观眾被感动，哭泣，欢笑，他们出来以后说，这真是一部感动我的好片，那我就不明白了，观眾被惊嚇，感受到了恐惧以后，他们怎么就不能出来以后说一句，这真是一部嚇到我的好片？
至於脱离人民群眾？你能代表人民群眾？
如果脱离人民群眾，那这些票房是哪里来的？都是导演剧组自己刷的吗？
如果是，那其他片为什么不刷一点？是不想刷吗？还是因为穷？能穷得过这种五十万拍摄成本的大学生剧组吗？
《古墓》和《咒怨》这两部片充分证明了人民群眾的喜好偏向，老百姓是会用脚投票的！
至於什么是文艺片，什么不是文艺片，標准在哪里？谁制定的？
另外，什么叫做商业院线只能放商业片，文艺院线只能放文艺片？请你去仔细翻翻，看看有没有下发过相关文件规定过？
据查，“要给电影鬆绑，在大力发展主旋律电影的同时，规范电影的相关创作，让电影两条腿走路，部分院线要体现出帮扶作用，要有针对性，要有专业性，在华夏电影的发展中起到带头作用。”除此之外，再也查不到有关商业院线和文艺院线的官方区分。
之所以会有这样的区分，无他，约定俗成而已！这些院线是为了保护那些不太具有商业竞爭性的片子，给他们提供保护，让他们可以在一个竞爭较小的环境里面生存下来。
但结果却是提供了这么一片避风港以后，反而国家的文艺片开始越来越极端，要么躺著吃低保不思进取，要么走歪门邪路，献媚洋人。
如果没有能力，只想著吃低保，躺平等死，那就赶紧早死早超生，借用一句话：人民群眾喜闻乐见，你不喜欢，你算老几？”